Новый спектакль Буряад театра – художественный эксперимент и одновременно жест уважения к одному из самых узнаваемых скульпторов современности. Впервые работы Даши Намдакова – автора бронзовых мифов, урбанистических шаманов и тончайших восточных силуэтов – станут основой живого сценического действия. Причём не в иллюстративном ключе, а в интерпретации: часть скульптур будет воссоздана как сценические инсталляции, часть – буквально оживёт на сцене усилиями артистов.
Спектакль состоит из двух частей. Первый акт – 15 коротких номеров, каждый из которых интерпретирует ту или иную скульптуру или их композицию. Второй акт – получасовой пластический блок, где сюжет уступает место чистому визуальному и телесному выражению. Как отмечают в театре, для многих актёров это стало профессиональным вызовом: впервые драматические исполнители оказались в плоскости современной хореографии.
Восемь работ, воссозданных руками художников театра из фанеры, пенопласта и папье-маше по оригинальным моделям, стали декорационным скелетом постановки. По словам создателей, одна из фигур будет парить в воздухе, нарушая тяжесть и подчиняя себе пространство сцены.
Над костюмами работал пошивочный цех театра: актёры выйдут в обтягивающих комбинезонах естественных цветов, масках и доспехах, созданных вручную. Каждый из этих образов – не просто сценический персонаж, а трактовка пластического языка Намдакова.
Как уточняет хореограф Дарья Русина, в основе – современная хореография: партерная техника, контактная импровизация, поддержка, работа с пространством, голосом, поэтическим текстом. Актёры взаимодействуют не только друг с другом, но и с неподвижными скульптурами, включая их в живую ткань действия. Это принципиально новый язык для драматического театра, выходящий за рамки слова и даже сценического жеста – язык формы, веса, напряжения, ассоциаций.
Работа над спектаклем велась в тесном диалоге с самим Намдаковым. Скульптор предоставил театру полную свободу и даже допустил вольности интерпретации: сценические образы могут отклоняться от прототипов, становясь собирательными или фантазийными. «Свобода интерпретации – основа искусства», – отметил он на одной из творческих встреч.